Kiedy: 29 stycznia (wtorek), godz. 18.00 Od starożytnych pachnideł po średniowieczne wonności, od pomanderów do Larendogry, od wody kolońskiej do Numeru 5 Chanel… Perfumy towarzyszą człowiekowi od tysięcy lat. Pełniły...
Kiedy: 9 stycznia (środa), godz. 18.15 Kolejne spotkanie z Iwoną Chmielewską i Jolantą Liczkowską-Czakyrową. Tym razem inspiracją do rozmowy będzie książka „Pamiętnik Blumki” Iwony Chmielewskiej. Wstęp wolny! O KSIĄŻCE: Niegdyś...
Kiedy: 8 stycznia (wtorek), godz. 18.00 Wykłady towarzyszące wystawie „Malarstwo wciąż żywe”: Polscy artyści w kontekście historii powojennej sztuki europejskiej Prezentacja wybranych twórców, których działania pozostawiły wyraźny...
Kiedy: 8 stycznia (wtorek), godz. 18.00 Wykłady towarzyszące wystawie „Malarstwo wciąż żywe”: Polscy artyści w kontekście historii powojennej sztuki europejskiej Prezentacja wybranych twórców, których działania pozostawiły wyraźny...
Relacja ze spotkania autorskiego z Katarzyną Gębarowską wokół książki Kobiety Fotonu. Bohaterkami książki są kobiety związane z Bydgoskimi Zakładami Fotochemicznymi, o Fotonie opowiadają chemiczki, laborantki, księgowe i… artystki,...
Jacques Fath – francuski projektant, prekursor kolekcji prêt-à-porter. O zapomnianym rywalu Christiana Diora w ramach cyklu Historia Mody opowiada Krzysztof Trojanowski....
Kiedy: 11 grudnia (wtorek), godz. 18.00 Nazwisko Dior kojarzy każdy, a niewielu kojarzy postać Jacquesa Fatha – francuskiego projektanta, prekursora kolekcji prêt-à-porter, czyli ubrań z seryjnej produkcji, dostępnych w sklepach....
Kiedy: 12 grudnia (środa), godz. 18.15 Cykl spotkań psychoanalizy z picturebookiem ma formułę rozmowy na temat wybranej książki obrazowej między psychoterapeutą psychoanalitycznym Jolantą Liczkowską-Czakyrową a autorką picturebooków...
Kiedy: 14 grudnia (piątek), godz. 18.00 Spotkanie autorskie z Katarzyną Gębarowską wokół książki Kobiety Fotonu. Bohaterkami książki są kobiety związane z Bydgoskimi Zakładami Fotochemicznymi, o Fotonie opowiadają chemiczki,...
Relacja z pierwszego spotkania towarzyszącego wystawie Malarstwo wciąż żywe. Mateusz Kozieradzki rozmawia z toruńskim artystą Jerzym Brzuskiewiczem o powojennej sztuce Torunia....
Ciemna strona Mount Everest, reż. Jeremy Watt, dokumentalny, Kanada, 2025, napisy, 89 '
Porywający wizualnie film, ukazujący piękno szczytów Himalajów. Tym razem oglądamy go z rzadkiej perspektywy – Szerpów, bez których nie odbyłaby się żadna wyprawa. Nepalczyk Mingma Tsiri Sherpa wybiera się na niebezpieczną misję, aby uspokoić górskich bogów. Celem jego ostatniej wyprawy na Mt. Everest, jest oczyszczenie świętej góry z martwych ciał himalaistów. W filmie poznajemy ze szczegółami całą drogę na ten wyjątkowy szczyt.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=XCs1Q3H2mPE
Zapraszamy na wykład poświęcony kinematografii Tajlandii. Dr Radosław Osiński – filmoznawca z Uniwersytetu Mikołaja Kopernika opowie o tajskim kinie, najważniejszych twórcach oraz pokaże fragmenty filmów. Odbędzie się także prelekcja Małgorzaty Lisieckiej-Muniak na temat turystyki filmowej w Tajlandii.
Ernest Cole: odnaleziona legenda, reż. Raoul Peck, dokumentalny, USA, Francja, 2024, napisy, 105'
Film przybliża życie i twórczość jednego z pierwszych czarnych, niezależnych fotografów w RPA. Wczesne zdjęcia Ernesta Cole'a, wstrząsające w momencie publikacji, odsłaniały brutalność apartheidu. Po ucieczce z RPA w 1966 roku Cole osiedlił się w USA, gdzie intensywnie fotografował Nowy Jork. Po jego śmierci w szwedzkim banku odnaleziono ponad 60 000 negatywów na kliszach 35 mm, które przez dekady uważano za zaginione.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=3uN1Qb8yGnA&t=3s
Riefenstahl, reż. Andres Veiel, dokumentalny, Niemcy, 2024, napisy, 115'
Leni Riefenstahl była geniuszką kina w służbie nazistowskiej propagandy. Kontrowersyjna aktorka, a później reżyserka, pozostaje przedmiotem fascynacji i debaty na temat tego, czy jej talent można oddzielić od politycznych poglądów. Historia jej życia oraz wpływu, jaki wywarła na niemiecką kulturę i społeczeństwo, jest kluczem do zrozumienia mechanizmów manipulacji, z którymi obecnie ponownie się borykamy.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=qwpiURjbrnI
Dokumentalna opowieść o legendzie polskiej sceny punkowej lat 80. – wokaliście zespołu Rejestracja. Dziś Gelo, były heroinista, po czterdziestu latach od występu na festiwalu w Jarocinie, zmaga się z depresją, zamknięty w ciasnej piwnicy, pośród zakurzonych pamiętników. Gelo otwiera przed nami swoje myśli, rozliczając się z przeszłością i stawiając pytania o sens buntu, przemijanie i cenę niezależności. Czy rewolucjoniści sprzed lat mogą znaleźć ukojenie? A może ich walka nigdy się nie kończy?
O twórcach filmu:
Grzegorz Kaźmierski – muzyk, animator kultury, teatrolog, filmoznawca, montażysta i operator kamery. Pomysłodawca Ogólnopolskiego Festiwalu Filmowego Szklarnia, a także organizator wydarzeń kulturalnych i twórca licznych projektów artystycznych.
Od lat prowadzi warsztaty filmowe oraz muzyczno-dźwiękowe dla dzieci, młodzieży i dorosłych, a także aktywnie angażuje się w projekt Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego „Lato w Teatrze” w Osieku nad Wisłą, Radziejowie, Ciechocinku, Chełmnie i Białych Błotach. Z pasją wspiera rozwój lokalnych twórców poprzez konsultacje filmowe i muzyczne. Jako twórca filmowy ma na koncie dokumenty: „Z czułością do ludzi i koronki” oraz „Okruchy fajansu,” a także teledyski, etiudy, wideoarty i instalacje multimedialne.
Jest założycielem wielu formacji muzycznych i interdyscyplinarnych, w tym improwizacyjnego projektu muzyczno-poetyckiego 3.Piętro, instrumentalnego duetu Mlecze, który tworzył muzykę do spektakli teatralnych, oraz projektu Łubin. Jego działalność muzyczna zaowocowała m.in. występem podczas festiwalu Warszawa Singera, gdzie prezentował poezję żydowską w klimacie muzyki elektronicznej i post punkowej. Laureat międzynarodowego konkursu interpretacji dzieł S.I. Witkacego „Witkacy pod strzechy” w Słupsku, a także zdobywca nagrody Marszałka województwa Kujawsko-Pomorskiego w 2022 roku z okazji Dnia Działacza Kultury. Współpracował z wieloma instytucjami artystycznymi, m.in. Domem Literatury, Stowarzyszeniem Pisarzy Polskich w Łodzi oraz Teatrem Żydowskim im. Estery Rachel i Idy Kamińskich.
Katarzyna Mikita – graficzka, projektantka marek, fotografka, montażystka. Z wykształcenia pedagożka, z serca – artystka i storytellerka. Od lat zajmuje się głównie brandingiem i projektami digitalowymi, projektując strony internetowe i grafiki wspierające marki. Tworzy identyfikacje wizualne, okładki płyt, plakaty i ilustracje. Współpracuje z agencją 360 Digital Care i współtworzy Offtop Studio. Od trzech lat jest częścią zespołu konferencji dla projektantów – GrafConf. Jako twórczyni filmowa współrealizuje filmy promocyjne, relacje z wydarzeń, teledyski i wideoarty, odpowiada m.in. za styl wizualny i współpracuje z kolorystką przy postprodukcji obrazu. Wspiera inicjatywy kulturalne, tworzy oprawę graficzną dla zespołu Łubin i fotografuje wydarzenia lokalnych twórców. Realizuje również sesje zdjęciowe o charakterze promocyjnym.
