14 października (piątek) gościem kina Centrum Sztuki Filmowej CSW będzie wybitny aktor, Łukasz Simlat. Łukasz Simlat to laureat wielu prestiżowych nagród za kreacje aktorskie w teatrze, filmie i telewizji. Na niedawno zakończonym Festiwalu...
Z przykrością informujemy, że z przyczyn osobistych gościa, Bartosz Reetz nie będzie mógł się pojawić w CSW. Niemniej, zapraszamy serdecznie na seanse filmowe, oraz spotkanie z belit sag....
/ 15.09.2016 godz. 18:00 Zapraszamy na seans filmu dokumentalnego „Niech inni nie marzną”. Projekcji towarzyszyć będzie spotkanie z reżyserką, Iwoną Morozow. Dokument opowiada o Walusiu, Leszku i Darku – bezdomnych i kierowniku...
/ 25.09.2016 godz: 16:30 Wstęp wolny! Na zakończenie Festiwalu CoffeeFEST 2016 mamy dla Was wyjątkową ofertę kinową. Jedyny, a zarazem premierowy w Polsce pokaz filmu dokumentalnego o fenomenie kawy. Od ziarna do gotowego napoju, od farmerów...
W ramach I edycji CoffeeFEST Toruń zapraszamy do kina! /sobota, 24.09, godz. 16.00 – wstęp wolny Plebiscyt na najsłynniejsze sceny kawowe w filmach. Wybierz sceny filmowe, w których kawa stała się pierwszoplanowym bohaterem, a jej aromat...
/ 08–11.09.2016 W ramach pożegnania wystawy prezentującej sztukę współczesnych artystów tureckich CZYSTE WODY, którą oglądać można już tylko do 19 września, zapraszamy do CSW na serię spotkań poświęconych kulturze Turcji. Będzie...
/ 13.09.2016 seans o godzinie 18:00 Zapraszamy na kolejne z cyklu spotkań z wybitnymi polskimi krytykami filmowymi. Po Michale Oleszczyku i Tomaszu Raczku gościem Centrum Sztuki Filmowej CSW będzie ADAM KRUK. Pretekstem do naszej rozmowy stanie...
/ 17.08.2016, środa godzina: 18:00 Zapraszamy na spotkanie z Tomaszem Raczkiem – znanym i cenionym krytykiem filmowym. Pretekstem do rozmowy z naszym gościem będzie telewizyjny wywiad, jaki Tomasz Raczek przeprowadził z Jerzym...
/ 23.08.2016 godzina: 18:00 We wtorek, zapraszamy na spotkanie z reżyserem i scenarzystą Kubą Czekajem, który zaprezentuje swój kontrowersyjny i nagrodzony prestiżowymi nagrodami filmowy debiut „Baby Bump”. Wydarzenie to będzie...
/ 14.09.2016 godz. 19:00 Wstęp płatny: 10zł Zapraszamy do Centrum Sztuki Filmowej CSW na przegląd krótkometrażowych filmów animowanych! THE BEST OF O!PLA #4 to unikalny program prezentujący laureatów IV Ogólnopolskiego Festiwalu Polskiej...
Pucio, reż. Marta Stróżycka, animacja, Polska, 2026, dubbing, 45'
Pucio po raz pierwszy na wielkim ekranie! Bohater, który podbił serca dzieci i rodziców, zaprasza na kinowe seanse pełne dobrej zabawy i pozytywnej energii.
Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Gdy przychodzi pora kąpieli, Puciowi i Bobo towarzystwa dotrzymuje wesoły zabawkowy krokodyl, który również pilnie potrzebuje się wykąpać! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!
„Pucio” to ekranizacja bestsellerowej serii książek dla dzieci autorstwa dr n. hum. Marty Galewskiej-Kustry – logopedki i pedagożki dziecięcej, z ilustracjami autorstwa Joanny Kłos. Książki z serii, publikowane przez Wydawnictwo Nasza Księgarnia, wspierają rodziców i dzieci od najmłodszych lat – pomagają w rozwoju mowy, wzbogacają słownictwo i rozwijają umiejętność opowiadania.
Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
● Pucio nie wie, w co się bawić - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i zguba - reż. Dominik Litwiniak
● Pucio i nowa grzechotka Bobo - reż. Marta Stróżycka
● Pucio i Wróżka Zębuszka - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i konfitury babci - reż. Marta Stróżycka
● Pucio i pożegnanie pieluszki - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i krokodyl - reż. Marta Stróżycka
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun.pl
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=Yp534jep1j8
Wpatrując się w słońce, reż. Mascha Schilinski, dramat, Niemy, 2025, napisy, 159'
Łączący ulotność i melancholię „Przekleństw niewinności” Sofii Coppoli z monumentalnym i nowatorskim charakterem „Strefy interesów” Jonathana Glazera — poruszający portret kilku pokoleń dziewcząt i kobiet na niemieckiej wsi. Filmowa opowieść, która zdaniem polskich recenzentów, mogłaby być ekranizacją bestsellerowej książki „Chłopki” Joanny Kuciel-Frydryszak.
Wizjonerski, epicki, intymny i poruszający do głębi. Okrzyknięty hipnotyzującym, wymykającym się wszelkim definicjom arcydziełem — laureat Nagrody Jury na festiwalu w Cannes.
Na jednej farmie w północnych Niemczech, w różnych momentach XX i XXI wieku, dorastają cztery dziewczyny: Alma, Erica, Angelika i Lenka. Choć dzieli je czas, każda z nich doświadcza podobnych emocji – pierwszej miłości, buntu i rodzinnych napięć. Ich historie splatają się, odsłaniając tajemnice, które przez lata pozostawały w ukryciu.
Reżyserką i współautorką scenariusza jest Mascha Schilinski, znana z autorskiego stylu i głęboko emocjonalnych portretów kobiet. Film otrzymał nominacje do Nagród Gotham w dwóch kategoriach: Najlepszy scenariusz oryginalny oraz Najlepszy film międzynarodowy, jest też oficjalnym niemieckim kandydatem do Oscara.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun.pl
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=mRfI0OUZC9g
Pokolenie, reż. Andrzej Wajda, dramat, Polska, 1954, 83'
Jeden z ważniejszych filmów polskiej kinematografii powojennej. Powstałe w 1954 roku "Pokolenie" pojawiło się na ekranach niemal w tym samym czasie co "Celuloza" Jerzego Kawalerowicza i "Człowiek na torze" Andrzeja Munka. Był to dla polskiego filmu i sztuki w ogóle czas przełomu. Kończyła się epoka realizmu socjalistycznego. Awangardę rodzimej kultury zaczynali tworzyć uzdolnieni debiutanci, czasem nie pierwszej już młodości, których głos dotychczas tłumił kaganiec stalinowskiej cenzury. W poezji pojawiły się nazwiska Herberta, Grochowiaka, Białoszewskiego; w prozie i dramacie Hłaski, Nowakowskiego, Mrożka. W filmie zaczynał się rodzić kierunek, ochrzczony później mianem "szkoły polskiej". Za jej pierwszego reprezentanta uważa się właśnie "Pokolenie".
Debiutancki film Andrzeja Wajdy powstawał w niezwykłej atmosferze. Realizowali go ludzie bardzo młodzi i pełni zapału, głodni nowych jakości artystycznych, opozycyjnych wobec "propagandowo-produkcyjnych" zadań sztuki. Wokół Andrzeja Wajdy skupiło się wiele przyszłych znakomitych nazwisk polskiego, a nawet światowego kina. Jerzy Lipman, Stefan Matyjaszkiewicz, Roman Polański, Tadeusz Łomnicki, Tadeusz Janczar, Zbigniew Cybulski, Kazimierz Kutz - podówczas jedynie asystent reżysera...Rezultatem ich pracy był film niezwykły - poruszający hołd dla pokolenia "Kolumbów", a zarazem utwór niebanalny pod względem plastycznym, o oryginalnie komponowanych kadrach i ciekawym, kontrastowym montażu.
W warstwie fabularnej "Pokolenie" jest opowieścią o grupie lewicujących młodych ludzi, zaangażowanych w konspiracyjną walkę z hitlerowskim okupantem. Główny bohater - Stach rozpoczyna pracę w stolarni Berga. Działa tam komórka AK. Stach wszakże zaprzyjaźnia się z robotnikiem, związanym z lewicową Gwardią Ludową. Sekuła wyjaśnia mu istotę wyzysku kapitalistycznego i mobilizuje do nauki. Na tajnych kompletach Stach poznaje Dorotę - aktywistkę ZWM. Pod wpływem dziewczyny postanawia wstąpić do organizacji. Składa przysięgę wojskową, stara się też pozyskać do organizacji kolegę, ale on odmawia. Wkrótce Stach zostaje niesłusznie oskarżony o kradzież drewna i pobity przez niemieckiego oficera. Kolega zmaltretowanego chłopaka wykonuje na Niemcu wyrok, czym narusza zasady konspiracji. Tymczasem wybucha powstanie w getcie. Bohaterowie otrzymują rozkaz przejęcia grupy Żydów. Jasio Krone, ścigany przez Niemców, nie znajduje wyjścia z klatki schodowej i ginie samobójczą śmiercią... Stach zostaje na noc u Doroty. Rankiem, kiedy wychodzi po chleb, gestapo aresztuje dziewczynę... Teraz on przejmuje jej zadanie - organizuje nową grupę chłopców.
Ta nieskomplikowana historia, miejscami z konieczności nagięta do socrealistycznych rygorów, pozwoliła reżyserowi mistrzowsko oddać klimat moralny, któremu podlegali polscy dwudziestolatkowie w czasie okupacji. Ich patriotyzm, ofiarność, odwagę i poświęcenie ukazał Wajda w błysku młodzieńczego idealizmu. Udała mu się rzecz niezmiernie rzadka. Dawkując umiejętnie patos i liryzm wykreował bohaterów czystych moralnie, lecz nie śmiesznych, naiwnych czy infantylnych. Przeciwnie - żyjących w obliczu codziennie dokonującej się apokalipsy, świadomych otaczającego ich barbarzyństwa, doświadczających cierpienia i niejednej tragedii. Być może dlatego, po prawie 50 latach, debiutancki film Wajdy wytrzymuje próbę czasu.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun.pl
Kliknij i kup bilet
Łobuz, reż. Harris Dickinson, dramat, Wielka Brytania, 2025, napisy, 99'
Entuzjastycznie przyjęty na festiwalu w Cannes debiut reżyserski aktora Harrisa Dickinsona („Babygirl”, „W trójkącie”, wkrótce w roli Johna Lennona w superprodukcji Sama Mendesa o The Beatles) opuścił Lazurowe Wybrzeże z nagrodą dla najlepszego aktora oraz wyróżnieniem FIPRESCI w sekcji Un Certain Regard.
Tytułowy „Łobuz”, brawurowo zagrany przez Franka Dillane’a, to młody Londyńczyk toczący codzienną walkę o przetrwanie. Dni spędza na ulicy lub w mieszkaniach znajomych, nieustannie poszukując choćby prowizorycznego schronienia – miejsca, gdzie mógłby zostawić swoje rzeczy i na chwilę poczuć się bezpiecznie. Kiedy nieznajomy mężczyzna wyciąga do niego pomocną dłoń, Mike postanawia skorzystać z nadarzającej się okazji.
Bohater Dickinsona potrafi być subtelny i niewinny, pełen uroku kojarzącego się z chłopięcą niedojrzałością, by w jednej chwili przemienić się w drapieżnika i manipulatora. W drobnej, szczupłej postaci Mike’a aktor zawarł dziecięcą złość, młodzieńczą beztroskę i ogromny głód bliskości, ale też agresję wybuchającą w najmniej spodziewanych momentach. „Łobuz” jest hołdem dla kina Mike’a Leigh, a zarazem dla klasycznych brytyjskich filmów spod znaku „młodych gniewnych” - kina, w którym czułość i humor idą w parze z uważną obserwacją i przenikliwą krytyką relacji społecznych.
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun.pl
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=QCQvuBNfjYo
Pucio, reż. Marta Stróżycka, animacja, Polska, 2026, dubbing, 45'
Pucio po raz pierwszy na wielkim ekranie! Bohater, który podbił serca dzieci i rodziców, zaprasza na kinowe seanse pełne dobrej zabawy i pozytywnej energii.
Pucio razem ze swoją rodziną odkrywa świat! Każdy dzień to nowe przygody – wspólne gotowanie konfitury, malowanie rodzinnego portretu, a nawet… spływ kajakowy i biwak we własnym salonie! Gdy przychodzi pora kąpieli, Puciowi i Bobo towarzystwa dotrzymuje wesoły zabawkowy krokodyl, który również pilnie potrzebuje się wykąpać! Pucio uczy się dzielić z innymi, nawiązywać nowe przyjaźnie i radzić sobie z nudą w deszczowy dzień. W każdym odcinku Pucio udowadnia, że wyobraźnia i kreatywność potrafią zamienić najzwyklejsze chwile w coś naprawdę wyjątkowego!
„Pucio” to ekranizacja bestsellerowej serii książek dla dzieci autorstwa dr n. hum. Marty Galewskiej-Kustry – logopedki i pedagożki dziecięcej, z ilustracjami autorstwa Joanny Kłos. Książki z serii, publikowane przez Wydawnictwo Nasza Księgarnia, wspierają rodziców i dzieci od najmłodszych lat – pomagają w rozwoju mowy, wzbogacają słownictwo i rozwijają umiejętność opowiadania.
Odcinki, które zobaczymy w trakcie seansów:
● Pucio nie wie, w co się bawić - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i zguba - reż. Dominik Litwiniak
● Pucio i nowa grzechotka Bobo - reż. Marta Stróżycka
● Pucio i Wróżka Zębuszka - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i konfitury babci - reż. Marta Stróżycka
● Pucio i pożegnanie pieluszki - reż. Anna Błaszczyk
● Pucio i krokodyl - reż. Marta Stróżycka
Info: tel. 56 610 97 18, e-mail: kino.centrum@csw.torun.pl
Kliknij i kup bilet
https://www.youtube.com/watch?v=Yp534jep1j8