Franz Kafka IV
Piotr Dumała, znakomity, polski twórca animacji, znany jest z charakterystycznej techniki swoich prac – animacji na płytach gipsowych. Technika ta pozwala mu uzyskać niezwykłe efekty wizualne – bogatą fakturę i łagodne przejścia.
Kolejna praca z animacji Franz Kafka przedstawia scenę posiłku – na pierwszym planie widzimy mężczyznę, który podnosi widelec do ust, obok niego siedzi kobieta, której sylwetka jest ucięta w połowie przez krawędź pola obrazowego. Na drugim planie na tle jasnego wyjścia stoi kolejna kobieta, która niesie talerz. Ta monochromatyczna praca operuje światłem i cieniem – czarne ściany, jasny obrus, ciemny garnitur i sukienka dwóch postaci, jasna bluzka trzeciej z nich. Artysta perfekcyjnie wydobywa z gipsu światłocienie – warto spojrzeć np. na szklankę na stole oraz mimikę głównej postaci mężczyzny.
Szesnastominutowa animacja Franz Kafka przestawiała kilka lat z życia pisarza i powstawała w latach 1989–1991. Reżyser otrzymał za nią m.in. Brązowego Smoka i Don Kichota na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Krakowie, Grand Prix na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Zagrzebiu, czy pierwszą nagrodę dla najlepszego filmu animowanego i tytuł Najlepszego Filmu Animowanego Europy 1991–1992 na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Madrycie.
Sfinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego. Zadanie: rozbudowa kolekcji sztuki współczesnej Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu.
O artyście
Piotr Dumała
Urodził się w 1956 roku. Jest reżyserem, scenarzystą, pisarzem, rysownikiem, grafikiem, prozaikiem i autorem oprawy plastycznej filmów animowanych. W 1982 roku ukończył warszawską Akademię Sztuk Pięknych – specjalność konserwacji rzeźby kamiennej na Wydziale Konserwacji Dzieł Sztuki u prof. Adama Romana. Jako profesor sztuki filmowej wykłada na Wydziale Operatorskim i Realizacji Telewizyjnej Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi, Wydziale Animacji University College of Arts Crafts and Design Konstfack w Sztokholmie w Szwecji i Uniwersytecie Harvarda w USA. Przez wiele lat był związany ze Studiem Filmowym Se-ma-for w Łodzi i Studiem Miniatur Filmowych w Warszawie. Jest jednym z najbardziej cenionych polskich twórców filmów animowanych, autorem takich prac jak „Lykantropia” (1981), „Czarny Kapturek” (1983), „Latające włosy” (1984), „Nerwowe życie kosmosu” (1986), „Wolność nogi” (1988), „Seria absurdów” (1993), „Zbrodnia i kara” (2000), „Las” (2009).
He was born in 1956. He is a director, screenwriter, writer, draughtsman, graphic artist, prose writer and creator of animated films. In 1982 he graduated from the Academy of Fine Arts in Warsaw, specializing in stone sculpture conservation at the Faculty of Conservation of Works of Art under Prof. Adam Roman. As a professor of film art, he teaches at the Cinematography and Television Production Department of the Leon Schiller National Higher School of Film, Television, and Theatre in Łódź, at the Animation Department of the Konstfack University College of Arts, Crafts, and Design in Stockholm, Sweden, and at Harvard University in the USA. For many years he was associated with the Se-ma-for Film Studio in Łódź and the Studio of Film Miniatures in Warsaw. He is one of the most highly regarded Polish animation filmmakers, author of such works as „Lycanthropy” (1981), „Little Black Hood” (1983), „Flying Hair” (1984), „The Nervous Life of the Cosmos” (1986), „Freedom of the Leg” (1988), „A Series of Absurdities” (1993), „Crime and Punishment” (2000), and „Forest” (2009).
